Il 25 dicembre, i cristiani celebrano una delle festività più luminose: il Natale (ortodosso - 7 gennaio). Fin dall'antichità il tema del Natale è stato uno dei più amati nelle arti visive; la sua iconografia ha più di mille anni e mezzo. La scena della nascita di Gesù si trova in antiche icone russe e mosaici bizantini, rilievi medievali europei e monumentali cicli di affreschi del Rinascimento; grandi artisti olandesi hanno sviluppato questa trama in grandiosi altari pittorici e credenti ordinari - nella progettazione di presepi di Natale semplici ma infinitamente commoventi.
Una delle prime immagini Natività di Cristo. Affrescare nelle catacombe di Priscilla. II secolo. Roma
Magi con doni. Il rilievo del sarcofago. IV secolo Roma
Nel frattempo, nei Vangeli non si dice tanto sull'evento della Natività di Cristo. Solo due evangelisti - Matteo e Luca - lo descrivono, e anche allora in una forma piuttosto condensata. È possibile che sia proprio la brevità della storia e la mancanza di dettagli nei testi evangelici ha causato la comparsa di una grande quantità di letteratura apocrifa, integrando e sviluppando fonti canoniche. Ad esempio, la menzione di Matteo dei saggi che portarono i loro doni nel tempo si trasformò in una storia colorata su tre re orientali che vennero ad adorare il Bambino; avevano nomi (Melchiorre, Gaspare e Baldassarre), ei doni portati acquisivano un profondo significato simbolico: oro - al re, incenso (incenso sacro) - a Dio, mirra - all'uomo mortale.
Magi portando doni. Mosaico nella chiesa Sant Apollinare Nuovo. Ravenna del VI secolo
Processione dei Magi. Frammento dell'affresco di B. Gozzoli. XV secolo Firenze
Gli apocrifi più famosi, a cui gli artisti si sono rivolti più spesso nel corso dei secoli, sono il Proto-Vangelo di Giacobbe, la Leggenda di Afrodite il Perseo alla Natività di Cristo e il Vangelo dell'infanzia del Salvatore. Vediamo come i brevi testi evangelici sono stati integrati con apocrifi e fantasia popolare, a seguito dei quali i simboli ei rituali del Natale hanno acquisito quelle forme familiari per noi, senza le quali è impossibile immaginare la celebrazione di questo oggi. grande evento. Il Vangelo di Luca dice che Maria mise il Bambino “in una mangiatoia, perché non c'era posto per loro nell'albergo”. Quella notte un angelo apparve ai pastori con la buona novella della nascita del Salvatore, i pastori lo seguirono e trovarono il Bambino nella mangiatoia, Maria e Giuseppe. Gli apocrifi completano notevolmente questa umile storia. Prima di tutto, viene specificato il luogo di nascita di Gesù: una grotta (o un presepe nell'antica tradizione slava). Fu menzionato per la prima volta nel proto-vangelo apocrifo di Giacomo: ' E (Giuseppe) vi trovò una grotta, e la portò (Maria) ... e una nuvola splendente apparve nella grotta ... e una tale luce brillava nella grotta che non potevano sopportarlo, ma poco tempo dopo la luce scomparve e apparve il Bambino, uscì e prese il seno di sua madre Maria .
Evangelizzazione ai pastori. Acquaforte di Rembrandt. XVII secolo
Natale (Notte Santa). Frammento di un dipinto del Correggio. XVI secolo
Nel vangelo apocrifo dello pseudo-Matteo, formato non prima dell'VIII secolo, il testamento e l'asino vengono menzionati per la prima volta: ' Il terzo giorno, Maria lasciò la grotta ed entrò nella stalla e mise il bambino in una mangiatoia, e il bue e l'asino si inchinarono davanti a lui '. È interessante notare che nelle antiche icone russe uno degli animali nella mangiatoia con Gesù è quasi sempre raffigurato come bianco come la neve, come segno dell'origine divina del bambino.
Natale. Vecchia icona russa. XV secolo
Natale. Frammento di un'icona del XV secolo.
Un altro simbolo importante, spesso presente nella composizione della Natività, è un edificio fatiscente, contro il quale si sviluppa l'azione. È un simbolo dell'Antico Testamento, che ora è 'cancellato' con la nascita del Salvatore. Nei dipinti di alcuni artisti rinascimentali, l'attenzione è attirata dalla forma insolita della mangiatoia, simile alla forma dell'antico sarcofago - il prototipo del Santo Sepolcro. Questo non è sorprendente, perché Cristo è nato nel mondo per morire per esso ed essere risorto per esso.
Adorazione dei Magi. A. Durer. XVI secolo Germania
Adorazione dei pastori. D. Ghirlandaio. XV secolo Italia
Un dettaglio interessante della scena della Natività di Cristo nelle icone bizantine e dell'antica Russia è la scena della lavanda del Bambino da parte di due ostetriche. Di lei non si dice nulla nei vangeli canonici, ma è descritta in dettaglio nel Proto Vangelo di Giacomo. La levatrice che ha aiutato la Madre di Dio durante il parto, di nome Salomè, dubitava che la Vergine potesse partorire e la toccò con la mano. “ E non appena Salome tese il dito, gridò e disse:“ Guai alla mia incredulità, perché ho osato tentare Dio. E ora la mia mano è tolta, come nel fuoco ... 'E poi l'angelo del Signore le apparve davanti e le disse' Salomè, Salomè, il Signore ti ha ascoltato, porta la tua mano al bambino e tienilo e la guarigione e la gioia verranno per te '. E Salome si avvicinò e prese il bambino, dicendo: “Lo adorerò, perché è nato il grande re d'Israele. E Salomè fu subito guarita ... ”. A metà del XVI secolo. questo complotto fu condannato dal Concilio di Trento, dopo di che scomparve completamente dalla pittura dell'Europa occidentale.
Natale con una scena abluzione del neonato. Vecchia icona russa. XV secolo
Scena dell'abluzione del neonato. Frammento di un'icona del XV secolo.
Adorazione di Gesù Bambino. J. da Fabriano. XV secolo Italia Entro la fine del Medioevo, una tale interpretazione della trama del Natale si diffuse nell'arte europea, in cui la Vergine Maria era raffigurata inginocchiata davanti al Bambino, che lo adorava. Questa immagine della Santissima Theotokos risale alla storia della fondatrice di uno degli ordini monastici femminili, Brigitte di Svezia, che fece un pellegrinaggio a Betlemme nel 1370 e scrisse Apocalisse sulle sue visioni della Vergine Maria: ' Quando il tempo venne a prenderla per partorire, si tolse le scarpe e il mantello bianco, si tolse il velo, ei suoi capelli d'oro le caddero sulle spalle ... Quando tutto fu pronto, si inginocchiò e cominciò a pregare. Mentre pregava in questo modo, alzando le mani, il Bambino è nato in una radiosità così brillante da assorbire completamente la debole luce della candela di Giuseppe '. L'arte rinascimentale ci ha regalato un gran numero di capolavori sul tema del Natale. È interessante notare che, quando si fa riferimento a questa trama, gli artisti italiani hanno usato più spesso la storia dell'evangelista Matteo - sull'arrivo dei Magi con doni, ei maestri olandesi erano più affezionati a rappresentare il culto dei pastori descritti da Luca. Amante della vita Per gli italiani, il primo complotto ha fornito un'ottima occasione per mostrare le affollate processioni dei loro contemporanei riccamente vestiti, per dare ritratti di sovrani e nobili cittadini. I Magi, che a quel tempo si erano trasformati in re orientali, hanno un magnifico seguito: cammelli, cavalli, carichi di doni. Nel corso del tempo, gli artisti hanno aumentato sempre di più questo seguito, riempiendo l'intero campo del quadro, così che il Cristo Bambino e la Madre di Dio erano spesso appena percettibili. Questo è esattamente ciò che accadde nel grandioso affresco di Benozzo Gozzoli, dove una cavalcata di nobili cittadini lussuosamente vestiti, guidati dall'allora sovrano di Firenze, Cosimo Medici, marcia tra il paesaggio montuoso italiano per adorare il divino Bambino. Probabilmente, fu dal Rinascimento e con la mano leggera degli italiani che l'abbondanza di tutti i tipi di manifestazioni del mondo materiale divenne un attributo indispensabile delle vacanze di Natale: eleganti alberi di Natale, fuochi d'artificio abbaglianti, bei vestiti, una festa riccamente allestita tavolo, allegri balli.
Frammento dell'affresco di B. Gozzoli 'Processione dei Magi' dalla Cappella dei Magi a Palazzo Medici Riccardi. XV secolo Italia
Adorazione dei Magi. J. da Fabriano. XV secolo Italia
Al contrario, gli artisti olandesi erano più attratti dal tema del culto dei pastori. In contrasto con le scene italiane lussureggianti e pomposi, il 'culto' olandese è intriso di un sentimento religioso sincero e profondo. Nel celebre Altare Portinari, un inquietante, pizzicante senso di speranza e di dolore accomuna tutti i personaggi, tra i quali spicca Maria. Il suo viso mite colpisce con un senso di impotenza e solitudine. Un neonato giace su una bracciata di fieno (in una delle opere medievali intitolata 'Riflessioni sulla vita di Cristo' dice quanto segue: ' Giuseppe portò una candela nella stalla e un covone di fieno, che mise a terra. Il Figlio di Dio, uscendo dal grembo materno, senza provocarle alcun dolore, si è trasferito istantaneamente nel fieno ai piedi della Vergine Maria '). L'imminente martirio di Gesù è simboleggiato dai gigli bianchi e arancioni, dall'iride e da un covone di grano tagliato, dipinto con grande accuratezza.
Altare di Portinari. Adorazione dei pastori. XV secolo Olanda
Pala d'altare di Portinari
Eppure in Nell'arte del Rinascimento dell'Europa occidentale, la Natività di Cristo era spesso raffigurata come un evento festoso e decisamente luminoso. La sensazione di gioia è in gran parte creata dalla presenza di angeli che si librano nel cielo. Ballano mano nella mano, suonano flauti o liuti.
Natale. Piero della Francesca. XV secolo Italia
Natale. Frammento dell'immagine S. Botticelli. XV secolo Italia
Questo motivo è associato a un'antica tradizione cattolica: suonare le vacanze di Natale su una pipa davanti all'immagine di Gesù. Nei dipinti del XV-XVI secolo. nelle mani degli angeli, puoi spesso vedere non solo strumenti musicali, ma anche nastri spiegati con note o parole di canti natalizi.
Natale. R. Kampen. XV secolo Olanda
Angeli cantanti. Frammento del dipinto di R. Kampen
Arca con frammenti della mangiatoia di Cristo ('Sacra culla') nella chiesa di Santa Maria Maggiore. Roma Diverse reliquie associate all'evento della Natività di Cristo sono sopravvissute fino ad oggi. Nella basilica romana di Santa Maria Maggiore del VII secolo. ci sono cinque assi di legno d'ulivo portate dalla Palestina, venerate come la mangiatoia di Cristo. Un prezioso reliquiario in cristallo, argento e oro è installato nella cripta sotto l'altare maggiore della basilica. Secondo un'antica tradizione, la vigilia di Natale, con questa mangiatoia viene eseguita una processione della croce. Un'altra reliquia venerata dai cristiani - il Piatto della Madre di Dio, in cui, secondo la leggenda, si trovava la notte di Natale - è custodita nella cattedrale di Chartres (Francia). Il piatto giunse in Europa da Costantinopoli, dove fu a lungo conservato nella chiesa di Blachernae, e poi fu trasferito dall'imperatrice bizantina Irina a Carlo Magno, l'unificatore dell'Europa occidentale.
Arca con Fee Santa madre di Dio a Chartres. Francia
Cattedrale di Chartres
Cattedrale di Aquisgrana. Germania La Cattedrale di Aquisgrana (Germania) ospita santuari di Natale come il velo di Cristo e la veste della Madre di Dio, gli abiti con cui si è recata a Betlemme. Una magnifica arca con queste reliquie si trova nel cuore della cattedrale della città. Una volta ogni sette anni, i santuari vengono aperti al culto da credenti di tutto il mondo. Tuttavia, il luogo principale che conserva il ricordo della nascita del Salvatore è la Basilica della Natività a Betlemme, eretta qui per ordine della Regina Elena, Santissima Uguale agli Apostoli .
Basilica della Natività a Betlemme. Navata centrale
Stella d'argento nella Grotta della Natività
Nella cripta sotto il pulpito del tempio si trova una grotta della Natività. Qui puoi vedere un'altra reliquia associata alla mangiatoia di Cristo: una depressione nel pavimento a forma di culla, rivestita di marmo bianco. Il luogo di nascita di Gesù, situato nella parte orientale della grotta, è contrassegnato da una stella d'argento con quattordici raggi e il bagliore di lampade inestinguibili.
Festa della Natività di Cristo nelle arti visiveFesta della Natività di Cristo nelle arti visive Il 25 dicembre, i cristiani celebrano una delle festività più luminose: il Natale (ortodosso - 7 gennaio). Fin dall'antichità il tema del Natale è stato uno dei più amati nelle arti visive; la sua iconografia ha più di mille anni e mezzo. La scena della nascita di Gesù si trova in antiche icone russe e mosaici bizantini, rilievi medievali europei e monumentali cicli di affreschi del Rinascimento; grandi artisti olandesi hanno sviluppato questa trama in grandiosi altari pittorici e credenti ordinari - nella progettazione di presepi di Natale semplici ma infinitamente commoventi. Una delle prime immagini Natività di Cristo. Affrescare nelle catacombe di Priscilla. II secolo. Roma Magi con doni. Il rilievo del sarcofago. IV secolo Roma Nel frattempo, nei Vangeli non si dice tanto sull'evento della Natività di Cristo. Solo due evangelisti - Matteo e Luca - lo descrivono, e anche allora in una forma piuttosto condensata. È possibile che sia proprio la brevità della storia e la mancanza di dettagli nei testi evangelici ha causato la comparsa di una grande quantità di letteratura apocrifa, integrando e sviluppando fonti canoniche. Ad esempio, la menzione di Matteo dei saggi che portarono i loro doni nel tempo si trasformò in una storia colorata su tre re orientali che vennero ad adorare il Bambino; avevano nomi (Melchiorre, Gaspare e Baldassarre), ei doni portati acquisivano un profondo significato simbolico: oro - al re, incenso (incenso sacro) - a Dio, mirra - all'uomo mortale. Magi portando doni. Mosaico nella chiesa Sant Apollinare Nuovo. Ravenna del VI secolo Processione dei Magi. Frammento dell'affresco di B. Gozzoli. XV secolo Firenze Gli apocrifi più famosi, a cui gli artisti si sono rivolti più spesso nel corso dei secoli, sono il Proto-Vangelo di Giacobbe, la Leggenda di Afrodite il Perseo alla Natività di Cristo e il Vangelo dell'infanzia del Salvatore. Vediamo come i brevi testi evangelici sono stati integrati con apocrifi e fantasia popolare, a seguito dei quali i simboli ei rituali del Natale hanno acquisito quelle forme familiari per noi, senza le quali è impossibile immaginare la celebrazione di questo oggi. grande evento. Il Vangelo di Luca dice che Maria mise il Bambino “in una mangiatoia, perché non c'era posto per loro nell'albergo”. Quella notte un angelo apparve ai pastori con la buona novella della nascita del Salvatore, i pastori lo seguirono e trovarono il Bambino nella mangiatoia, Maria e Giuseppe. Gli apocrifi completano notevolmente questa umile storia. Prima di tutto, viene specificato il luogo di nascita di Gesù: una grotta (o un presepe nell'antica tradizione slava). Fu menzionato per la prima volta nel proto-vangelo apocrifo di Giacomo: ' E (Giuseppe) vi trovò una grotta, e la portò (Maria) ... e una nuvola splendente apparve nella grotta ... e una tale luce brillava nella grotta che non potevano sopportarlo, ma poco tempo dopo la luce scomparve e apparve il Bambino, uscì e prese il seno di sua madre Maria . Evangelizzazione ai pastori. Acquaforte di Rembrandt. XVII secolo Natale (Notte Santa). Frammento di un dipinto del Correggio. XVI secolo Nel vangelo apocrifo dello pseudo-Matteo, formato non prima dell'VIII secolo, il testamento e l'asino vengono menzionati per la prima volta: ' Il terzo giorno, Maria lasciò la grotta ed entrò nella stalla e mise il bambino in una mangiatoia, e il bue e l'asino si inchinarono davanti a lui '. È interessante notare che nelle antiche icone russe uno degli animali nella mangiatoia con Gesù è quasi sempre raffigurato come bianco come la neve, come segno dell'origine divina del bambino. Natale. Vecchia icona russa. XV secolo Natale. Frammento di un'icona del XV secolo. Un altro simbolo importante, spesso presente nella composizione della Natività, è un edificio fatiscente, contro il quale si sviluppa l'azione. È un simbolo dell'Antico Testamento, che ora è 'cancellato' con la nascita del Salvatore. Nei dipinti di alcuni artisti rinascimentali, l'attenzione è attirata dalla forma insolita della mangiatoia, simile alla forma dell'antico sarcofago - il prototipo del Santo Sepolcro. Questo non è sorprendente, perché Cristo è nato nel mondo per morire per esso ed essere risorto per esso. Adorazione dei Magi. A. Durer. XVI secolo Germania Adorazione dei pastori. D. Ghirlandaio. XV secolo Italia Un dettaglio interessante della scena della Natività di Cristo nelle icone bizantine e dell'antica Russia è la scena della lavanda del Bambino da parte di due ostetriche. Di lei non si dice nulla nei vangeli canonici, ma è descritta in dettaglio nel Proto Vangelo di Giacomo. La levatrice che ha aiutato la Madre di Dio durante il parto, di nome Salomè, dubitava che la Vergine potesse partorire e la toccò con la mano. “ E non appena Salome tese il dito, gridò e disse:“ Guai alla mia incredulità, perché ho osato tentare Dio. E ora la mia mano è tolta, come nel fuoco ... 'E poi l'angelo del Signore le apparve davanti e le disse' Salomè, Salomè, il Signore ti ha ascoltato, porta la tua mano al bambino e tienilo e la guarigione e la gioia verranno per te '. E Salome si avvicinò e prese il bambino, dicendo: “Lo adorerò, perché è nato il grande re d'Israele. E Salomè fu subito guarita ... ”. A metà del XVI secolo. questo complotto fu condannato dal Concilio di Trento, dopo di che scomparve completamente dalla pittura dell'Europa occidentale. Natale con una scena abluzione del neonato. Vecchia icona russa. XV secolo Scena dell'abluzione del neonato. Frammento di un'icona del XV secolo. Adorazione di Gesù Bambino. J. da Fabriano. XV secolo Italia Entro la fine del Medioevo, una tale interpretazione della trama del Natale si diffuse nell'arte europea, in cui la Vergine Maria era raffigurata inginocchiata davanti al Bambino, che lo adorava. Questa immagine della Santissima Theotokos risale alla storia della fondatrice di uno degli ordini monastici femminili, Brigitte di Svezia, che fece un pellegrinaggio a Betlemme nel 1370 e scrisse Apocalisse sulle sue visioni della Vergine Maria: ' Quando il tempo venne a prenderla per partorire, si tolse le scarpe e il mantello bianco, si tolse il velo, ei suoi capelli d'oro le caddero sulle spalle ... Quando tutto fu pronto, si inginocchiò e cominciò a pregare. Mentre pregava in questo modo, alzando le mani, il Bambino è nato in una radiosità così brillante da assorbire completamente la debole luce della candela di Giuseppe '. L'arte rinascimentale ci ha regalato un gran numero di capolavori sul tema del Natale. È interessante notare che, quando si fa riferimento a questa trama, gli artisti italiani hanno usato più spesso la storia dell'evangelista Matteo - sull'arrivo dei Magi con doni, ei maestri olandesi erano più affezionati a rappresentare il culto dei pastori descritti da Luca. Amante della vita Per gli italiani, il primo complotto ha fornito un'ottima occasione per mostrare le affollate processioni dei loro contemporanei riccamente vestiti, per dare ritratti di sovrani e nobili cittadini. I Magi, che a quel tempo si erano trasformati in re orientali, hanno un magnifico seguito: cammelli, cavalli, carichi di doni. Nel corso del tempo, gli artisti hanno aumentato sempre di più questo seguito, riempiendo l'intero campo del quadro, così che il Cristo Bambino e la Madre di Dio erano spesso appena percettibili. Questo è esattamente ciò che accadde nel grandioso affresco di Benozzo Gozzoli, dove una cavalcata di nobili cittadini lussuosamente vestiti, guidati dall'allora sovrano di Firenze, Cosimo Medici, marcia tra il paesaggio montuoso italiano per adorare il divino Bambino. Probabilmente, fu dal Rinascimento e con la mano leggera degli italiani che l'abbondanza di tutti i tipi di manifestazioni del mondo materiale divenne un attributo indispensabile delle vacanze di Natale: eleganti alberi di Natale, fuochi d'artificio abbaglianti, bei vestiti, una festa riccamente allestita tavolo, allegri balli. Frammento dell'affresco di B. Gozzoli 'Processione dei Magi' dalla Cappella dei Magi a Palazzo Medici Riccardi. XV secolo Italia Adorazione dei Magi. J. da Fabriano. XV secolo Italia Al contrario, gli artisti olandesi erano più attratti dal tema del culto dei pastori. In contrasto con le scene italiane lussureggianti e pomposi, il 'culto' olandese è intriso di un sentimento religioso sincero e profondo. Nel celebre Altare Portinari, un inquietante, pizzicante senso di speranza e di dolore accomuna tutti i personaggi, tra i quali spicca Maria. Il suo viso mite colpisce con un senso di impotenza e solitudine. Un neonato giace su una bracciata di fieno (in una delle opere medievali intitolata 'Riflessioni sulla vita di Cristo' dice quanto segue: ' Giuseppe portò una candela nella stalla e un covone di fieno, che mise a terra. Il Figlio di Dio, uscendo dal grembo materno, senza provocarle alcun dolore, si è trasferito istantaneamente nel fieno ai piedi della Vergine Maria '). L'imminente martirio di Gesù è simboleggiato dai gigli bianchi e arancioni, dall'iride e da un covone di grano tagliato, dipinto con grande accuratezza. Altare di Portinari. Adorazione dei pastori. XV secolo Olanda Pala d'altare di Portinari Eppure in Nell'arte del Rinascimento dell'Europa occidentale, la Natività di Cristo era spesso raffigurata come un evento festoso e decisamente luminoso. La sensazione di gioia è in gran parte creata dalla presenza di angeli che si librano nel cielo. Ballano mano nella mano, suonano flauti o liuti. Natale. Piero della Francesca. XV secolo Italia Natale. Frammento dell'immagine S. Botticelli. XV secolo Italia Questo motivo è associato a un'antica tradizione cattolica: suonare le vacanze di Natale su una pipa davanti all'immagine di Gesù. Nei dipinti del XV-XVI secolo. nelle mani degli angeli, puoi spesso vedere non solo strumenti musicali, ma anche nastri spiegati con note o parole di canti natalizi. Natale. R. Kampen. XV secolo Olanda Angeli cantanti. Frammento del dipinto di R. Kampen Arca con frammenti della mangiatoia di Cristo ('Sacra culla') nella chiesa di Santa Maria Maggiore. Roma Diverse reliquie associate all'evento della Natività di Cristo sono sopravvissute fino ad oggi. Nella basilica romana di Santa Maria Maggiore del VII secolo. ci sono cinque assi di legno d'ulivo portate dalla Palestina, venerate come la mangiatoia di Cristo. Un prezioso reliquiario in cristallo, argento e oro è installato nella cripta sotto l'altare maggiore della basilica. Secondo un'antica tradizione, la vigilia di Natale, con questa mangiatoia viene eseguita una processione della croce. Un'altra reliquia venerata dai cristiani - il Piatto della Madre di Dio, in cui, secondo la leggenda, si trovava la notte di Natale - è custodita nella cattedrale di Chartres (Francia). Il piatto giunse in Europa da Costantinopoli, dove fu a lungo conservato nella chiesa di Blachernae, e poi fu trasferito dall'imperatrice bizantina Irina a Carlo Magno, l'unificatore dell'Europa occidentale. Arca con Fee Santa madre di Dio a Chartres. Francia Cattedrale di Chartres Cattedrale di Aquisgrana. Germania La Cattedrale di Aquisgrana (Germania) ospita santuari di Natale come il velo di Cristo e la veste della Madre di Dio, gli abiti con cui si è recata a Betlemme. Una magnifica arca con queste reliquie si trova nel cuore della cattedrale della città. Una volta ogni sette anni, i santuari vengono aperti al culto da credenti di tutto il mondo. Tuttavia, il luogo principale che conserva il ricordo della nascita del Salvatore è la Basilica della Natività a Betlemme, eretta qui per ordine della Regina Elena, Santissima Uguale agli Apostoli . Basilica della Natività a Betlemme. Navata centrale Stella d'argento nella Grotta della Natività Nella cripta sotto il pulpito del tempio si trova una grotta della Natività. Qui puoi vedere un'altra reliquia associata alla mangiatoia di Cristo: una depressione nel pavimento a forma di culla, rivestita di marmo bianco. Il luogo di nascita di Gesù, situato nella parte orientale della grotta, è contrassegnato da una stella d'argento con quattordici raggi e il bagliore di lampade inestinguibili.Свеча Иерусалима -it
Il 25 dicembre, i cristiani celebrano una delle festività più luminose: il Natale (ortodosso - 7 gennaio). Fin dall'antichità il tema del Natale è stato uno dei più amati nelle arti visive; la sua iconografia ha più di mille anni e mezzo. La scena della nascita di Gesù si trova in antiche icone russe e mosaici bizantini, rilievi medievali europei e monumentali cicli di affreschi del Rinascimento; grandi artisti olandesi hanno sviluppato questa trama in grandiosi altari pittorici e credenti ordinari - nella progettazione di presepi di Natale semplici ma infinitamente commoventi. Una delle prime immagini Natività di Cristo. Affrescare nelle catacombe di Priscilla. II secolo. Roma Magi con doni. Il rilievo del sarcofago. IV secolo Roma Nel frattempo, nei Vangeli non si dice tanto sull'evento della Natività di Cristo. Solo due evangelisti - Matteo e Luca - lo descrivono, e anche allora in una forma piuttosto condensata. È possibile che sia proprio la brevità della storia e la mancanza di dettagli nei testi evangelici ha causato la comparsa di una grande quantità di letteratura apocrifa, integrando e sviluppando fonti canoniche. Ad esempio, la menzione di Matteo dei saggi che portarono i loro doni nel tempo si trasformò in una storia colorata su tre re orientali che vennero ad adorare il Bambino; avevano nomi (Melchiorre, Gaspare e Baldassarre), ei doni portati acquisivano un profondo significato simbolico: oro - al re, incenso (incenso sacro) - a Dio, mirra - all'uomo mortale. Magi portando doni. Mosaico nella chiesa Sant Apollinare Nuovo. Ravenna del VI secolo Processione dei Magi. Frammento dell'affresco di B. Gozzoli. XV secolo Firenze Gli apocrifi più famosi, a cui gli artisti si sono rivolti più spesso nel corso dei secoli, sono il Proto-Vangelo di Giacobbe, la Leggenda di Afrodite il Perseo alla Natività di Cristo e il Vangelo dell'infanzia del Salvatore. Vediamo come i brevi testi evangelici sono stati integrati con apocrifi e fantasia popolare, a seguito dei quali i simboli ei rituali del Natale hanno acquisito quelle forme familiari per noi, senza le quali è impossibile immaginare la celebrazione di questo oggi. grande evento. Il Vangelo di Luca dice che Maria mise il Bambino “in una mangiatoia, perché non c'era posto per loro nell'albergo”. Quella notte un angelo apparve ai pastori con la buona novella della nascita del Salvatore, i pastori lo seguirono e trovarono il Bambino nella mangiatoia, Maria e Giuseppe. Gli apocrifi completano notevolmente questa umile storia. Prima di tutto, viene specificato il luogo di nascita di Gesù: una grotta (o un presepe nell'antica tradizione slava). Fu menzionato per la prima volta nel proto-vangelo apocrifo di Giacomo: ' E (Giuseppe) vi trovò una grotta, e la portò (Maria) ... e una nuvola splendente apparve nella grotta ... e una tale luce brillava nella grotta che non potevano sopportarlo, ma poco tempo dopo la luce scomparve e apparve il Bambino, uscì e prese il seno di sua madre Maria . Evangelizzazione ai pastori. Acquaforte di Rembrandt. XVII secolo Natale (Notte Santa). Frammento di un dipinto del Correggio. XVI secolo Nel vangelo apocrifo dello pseudo-Matteo, formato non prima dell'VIII secolo, il testamento e l'asino vengono menzionati per la prima volta: ' Il terzo giorno, Maria lasciò la grotta ed entrò nella stalla e mise il bambino in una mangiatoia, e il bue e l'asino si inchinarono davanti a lui '. È interessante notare che nelle antiche icone russe uno degli animali nella mangiatoia con Gesù è quasi sempre raffigurato come bianco come la neve, come segno dell'origine divina del bambino. Natale. Vecchia icona russa. XV secolo Natale. Frammento di un'icona del XV secolo. Un altro simbolo importante, spesso presente nella composizione della Natività, è un edificio fatiscente, contro il quale si sviluppa l'azione. È un simbolo dell'Antico Testamento, che ora è 'cancellato' con la nascita del Salvatore. Nei dipinti di alcuni artisti rinascimentali, l'attenzione è attirata dalla forma insolita della mangiatoia, simile alla forma dell'antico sarcofago - il prototipo del Santo Sepolcro. Questo non è sorprendente, perché Cristo è nato nel mondo per morire per esso ed essere risorto per esso. Adorazione dei Magi. A. Durer. XVI secolo Germania Adorazione dei pastori. D. Ghirlandaio. XV secolo Italia Un dettaglio interessante della scena della Natività di Cristo nelle icone bizantine e dell'antica Russia è la scena della lavanda del Bambino da parte di due ostetriche. Di lei non si dice nulla nei vangeli canonici, ma è descritta in dettaglio nel Proto Vangelo di Giacomo. La levatrice che ha aiutato la Madre di Dio durante il parto, di nome Salomè, dubitava che la Vergine potesse partorire e la toccò con la mano. “ E non appena Salome tese il dito, gridò e disse:“ Guai alla mia incredulità, perché ho osato tentare Dio. E ora la mia mano è tolta, come nel fuoco ... 'E poi l'angelo del Signore le apparve davanti e le disse' Salomè, Salomè, il Signore ti ha ascoltato, porta la tua mano al bambino e tienilo e la guarigione e la gioia verranno per te '. E Salome si avvicinò e prese il bambino, dicendo: “Lo adorerò, perché è nato il grande re d'Israele. E Salomè fu subito guarita ... ”. A metà del XVI secolo. questo complotto fu condannato dal Concilio di Trento, dopo di che scomparve completamente dalla pittura dell'Europa occidentale. Natale con una scena abluzione del neonato. Vecchia icona russa. XV secolo Scena dell'abluzione del neonato. Frammento di un'icona del XV secolo. Adorazione di Gesù Bambino. J. da Fabriano. XV secolo Italia Entro la fine del Medioevo, una tale interpretazione della trama del Natale si diffuse nell'arte europea, in cui la Vergine Maria era raffigurata inginocchiata davanti al Bambino, che lo adorava. Questa immagine della Santissima Theotokos risale alla storia della fondatrice di uno degli ordini monastici femminili, Brigitte di Svezia, che fece un pellegrinaggio a Betlemme nel 1370 e scrisse Apocalisse sulle sue visioni della Vergine Maria: ' Quando il tempo venne a prenderla per partorire, si tolse le scarpe e il mantello bianco, si tolse il velo, ei suoi capelli d'oro le caddero sulle spalle ... Quando tutto fu pronto, si inginocchiò e cominciò a pregare. Mentre pregava in questo modo, alzando le mani, il Bambino è nato in una radiosità così brillante da assorbire completamente la debole luce della candela di Giuseppe '. L'arte rinascimentale ci ha regalato un gran numero di capolavori sul tema del Natale. È interessante notare che, quando si fa riferimento a questa trama, gli artisti italiani hanno usato più spesso la storia dell'evangelista Matteo - sull'arrivo dei Magi con doni, ei maestri olandesi erano più affezionati a rappresentare il culto dei pastori descritti da Luca. Amante della vita Per gli italiani, il primo complotto ha fornito un'ottima occasione per mostrare le affollate processioni dei loro contemporanei riccamente vestiti, per dare ritratti di sovrani e nobili cittadini. I Magi, che a quel tempo si erano trasformati in re orientali, hanno un magnifico seguito: cammelli, cavalli, carichi di doni. Nel corso del tempo, gli artisti hanno aumentato sempre di più questo seguito, riempiendo l'intero campo del quadro, così che il Cristo Bambino e la Madre di Dio erano spesso appena percettibili. Questo è esattamente ciò che accadde nel grandioso affresco di Benozzo Gozzoli, dove una cavalcata di nobili cittadini lussuosamente vestiti, guidati dall'allora sovrano di Firenze, Cosimo Medici, marcia tra il paesaggio montuoso italiano per adorare il divino Bambino. Probabilmente, fu dal Rinascimento e con la mano leggera degli italiani che l'abbondanza di tutti i tipi di manifestazioni del mondo materiale divenne un attributo indispensabile delle vacanze di Natale: eleganti alberi di Natale, fuochi d'artificio abbaglianti, bei vestiti, una festa riccamente allestita tavolo, allegri balli. Frammento dell'affresco di B. Gozzoli 'Processione dei Magi' dalla Cappella dei Magi a Palazzo Medici Riccardi. XV secolo Italia Adorazione dei Magi. J. da Fabriano. XV secolo Italia Al contrario, gli artisti olandesi erano più attratti dal tema del culto dei pastori. In contrasto con le scene italiane lussureggianti e pomposi, il 'culto' olandese è intriso di un sentimento religioso sincero e profondo. Nel celebre Altare Portinari, un inquietante, pizzicante senso di speranza e di dolore accomuna tutti i personaggi, tra i quali spicca Maria. Il suo viso mite colpisce con un senso di impotenza e solitudine. Un neonato giace su una bracciata di fieno (in una delle opere medievali intitolata 'Riflessioni sulla vita di Cristo' dice quanto segue: ' Giuseppe portò una candela nella stalla e un covone di fieno, che mise a terra. Il Figlio di Dio, uscendo dal grembo materno, senza provocarle alcun dolore, si è trasferito istantaneamente nel fieno ai piedi della Vergine Maria '). L'imminente martirio di Gesù è simboleggiato dai gigli bianchi e arancioni, dall'iride e da un covone di grano tagliato, dipinto con grande accuratezza. Altare di Portinari. Adorazione dei pastori. XV secolo Olanda Pala d'altare di Portinari Eppure in Nell'arte del Rinascimento dell'Europa occidentale, la Natività di Cristo era spesso raffigurata come un evento festoso e decisamente luminoso. La sensazione di gioia è in gran parte creata dalla presenza di angeli che si librano nel cielo. Ballano mano nella mano, suonano flauti o liuti. Natale. Piero della Francesca. XV secolo Italia Natale. Frammento dell'immagine S. Botticelli. XV secolo Italia Questo motivo è associato a un'antica tradizione cattolica: suonare le vacanze di Natale su una pipa davanti all'immagine di Gesù. Nei dipinti del XV-XVI secolo. nelle mani degli angeli, puoi spesso vedere non solo strumenti musicali, ma anche nastri spiegati con note o parole di canti natalizi. Natale. R. Kampen. XV secolo Olanda Angeli cantanti. Frammento del dipinto di R. Kampen Arca con frammenti della mangiatoia di Cristo ('Sacra culla') nella chiesa di Santa Maria Maggiore. Roma Diverse reliquie associate all'evento della Natività di Cristo sono sopravvissute fino ad oggi. Nella basilica romana di Santa Maria Maggiore del VII secolo. ci sono cinque assi di legno d'ulivo portate dalla Palestina, venerate come la mangiatoia di Cristo. Un prezioso reliquiario in cristallo, argento e oro è installato nella cripta sotto l'altare maggiore della basilica. Secondo un'antica tradizione, la vigilia di Natale, con questa mangiatoia viene eseguita una processione della croce. Un'altra reliquia venerata dai cristiani - il Piatto della Madre di Dio, in cui, secondo la leggenda, si trovava la notte di Natale - è custodita nella cattedrale di Chartres (Francia). Il piatto giunse in Europa da Costantinopoli, dove fu a lungo conservato nella chiesa di Blachernae, e poi fu trasferito dall'imperatrice bizantina Irina a Carlo Magno, l'unificatore dell'Europa occidentale. Arca con Fee Santa madre di Dio a Chartres. Francia Cattedrale di Chartres Cattedrale di Aquisgrana. Germania La Cattedrale di Aquisgrana (Germania) ospita santuari di Natale come il velo di Cristo e la veste della Madre di Dio, gli abiti con cui si è recata a Betlemme. Una magnifica arca con queste reliquie si trova nel cuore della cattedrale della città. Una volta ogni sette anni, i santuari vengono aperti al culto da credenti di tutto il mondo. Tuttavia, il luogo principale che conserva il ricordo della nascita del Salvatore è la Basilica della Natività a Betlemme, eretta qui per ordine della Regina Elena, Santissima Uguale agli Apostoli . Basilica della Natività a Betlemme. Navata centrale Stella d'argento nella Grotta della Natività Nella cripta sotto il pulpito del tempio si trova una grotta della Natività. Qui puoi vedere un'altra reliquia associata alla mangiatoia di Cristo: una depressione nel pavimento a forma di culla, rivestita di marmo bianco. Il luogo di nascita di Gesù, situato nella parte orientale della grotta, è contrassegnato da una stella d'argento con quattordici raggi e il bagliore di lampade inestinguibili.
