Cerámica armenia en Tierra Santa

Aunque se dice más a menudo sobre la cerámica armenia de Jerusalén, esto no es del todo cierto. Los artesanos que crean impresionantes obras de arte en esta área de arte y los artesanos que hacen vajillas y recuerdos coloridos no solo viven en el Barrio Armenio de la Ciudad Vieja. Y dos exposiciones celebradas en 1986 y 2000 en Tel Aviv ayudaron a abrir la cerámica armenia al mundo entero. El barrio armenio de la Ciudad Santa es el único de los cuatro, vallado con un muro y sus enormes puertas se cierran herméticamente por la noche. Por supuesto, no porque detrás de ellos vivan personas inhóspitas: hasta principios del siglo pasado, aquí se encontraba el monasterio de un hombre, que estaba cercado por un muro. Y los laicos aparecieron aquí solo en 1915, principalmente familias que huyeron de la masacre otomana en Turquía. Junto con ellos, llegó una tradición a Jerusalén, que fue pulida por las manos de los artesanos armenios durante siglos: es bien sabido que incluso en los siglos XVI-XVII, las obras de los mejores adornaron las mezquitas más hermosas de los otomanos. Imperio.

David Hovhannisyan

Nshan Balyan

El más famoso de los maestros llegó a la Ciudad Santa por invitación. Autoridades británicas. Entre ellos, en primer lugar, es necesario nombrar a los artistas David Hovhannisyan y Mkrtich Karakashyan, así como al alfarero Nshan Balyan, que vino a Jerusalén para llevar a cabo trabajos en la restauración de la famosa mezquita de la Cúpula de la Roca: los azulejos. que lo adornaban datan del siglo XVI y han requerido una renovación durante mucho tiempo. Sin embargo, el secretario de la sociedad 'Pro-Jerusalén', el arquitecto Charles Ashby, que los invitó, tenía planes mucho más previsores para los artesanos armenios: su sueño era revivir la artesanía tradicional de Tierra Santa, en la que los armenios Constituyó una parte considerable de la población desde la época bizantina. Según el plan británico, Hovhannisyan se convertiría en uno de los que ayudarían a devolver a Jerusalén el estado de la perla de Oriente, multinacional y multiconfesional. Por supuesto, el conocimiento personal de David Hovhannisyan con Sir Mark Sykes, un diplomático británico que una vez encargó azulejos a un maestro armenio para su propiedad en Inglaterra, jugó un papel aquí. Y en la Europa continental, era una figura bastante reconocible: sus artículos y entrevistas aparecían a menudo en los medios impresos de diferentes países. Sin embargo, aquí es necesario aclarar que si para los europeos, las cerámicas armenias eran solo artesanías, aunque muy hermosas, entonces en el Medio Oriente sus autores eran considerados Maestros con mayúscula, cada uno de los cuales tenía su propia letra reconocible. El mismo Hovhannisyan, según las leyendas familiares, llevó a cabo trabajos de restauración de azulejos en las ciudades de los santuarios musulmanes: La Meca y Medina; es obvio que esto no se confiaría a un simple artesano, ni siquiera al mejor. Y ahora el internado de Turquía con su familia y que vivió en Alepo hasta el final de la guerra, Hovhannisyan, por invitación de las autoridades británicas, llegó a la Ciudad Santa y se hizo cargo de la restauración de los azulejos de la Cúpula de la Roca. mezquita.



Cuando se suspendieron los trabajos de restauración de la antigua mezquita por falta de financiación, David Hovhannisyan abrió su propio taller en Via Dolorosa (y Balyan y Karakashyan, los suyos, en Nalbus Street). En el taller, Hovhannisyan trabaja como artista y también enseña a los huérfanos armenios de Turquía, controlando en cada etapa el trabajo que realizan, ya sean azulejos o platos. Trabaja incesantemente durante su estancia en Jerusalén, cumpliendo órdenes para los cristianos. Musulmanes y judaístas. Así es como el profesor de la Universidad de Tel Aviv, crítico de arte Nurit Kenan-Kedar caracteriza su estilo en uno de sus artículos: 'En su obra, Oganesyan representa árboles (principalmente cipreses) y flores, basados en muestras de la pintura del harén en el Palacio Topkapi de Estambul. Sus ricos tonos de color rodeados de contornos se caracterizan por la proporción de azul brillante sobre un fondo blanco, variantes de rojo y negro. (...) Hovhannisyan transformó el lenguaje pictórico tradicional en una forma cristiana universal adecuada para los edificios de Jerusalén. 'Sus soluciones artísticas son a veces bastante inesperadas. Así, la fuente en la Basílica de San Andrés complementa el mihrab con un monumento decorado en el estilo de un nicho de oración, que está bastante en el Medio Oriente. espíritu, a menos, por supuesto, tener en cuenta que fue erigido en memoria de los soldados escoceses que murieron en las batallas con los turcos por Palestina Otra obra destacada del maestro - paneles de mosaico en la galería del cementerio armenio, donde Hovhannisyan se inspiró en las tradicionales cruces armenias: khachkars.



Es imposible no mencionar el trabajo del maestro en la creación de nuevas pinturas y esmaltes, que asumió cuando se agotaron las materias primas importadas. “Hovhannisyan es un artista a la antigua, un conocedor de la gran tradición que se ha transmitido hasta nuestros días. Ni un solo cuenco, jarrón o baldosa saldrá de la puerta hasta que esté completamente terminado a mano hasta que los colores de la pintura se mezclan y se cubren con esmalte frente a sus ojos ”, escribe el Palestine Post sobre el taller de Hovhannisyan en 1944. Los hallazgos arqueológicos hechos en Tierra Santa dejan una huella en su estilo, en particular, se trata de los motivos del mosaico armenio del siglo VI con pájaros y enredaderas, descubierto en Jerusalén en 1894. La cerámica armenia es tradicionalmente un negocio familiar. Desafortunadamente, ninguno de los descendientes de David Hovhannisyan continuó su trabajo. Sin embargo, toda una galaxia de estudiantes, que crió mientras el taller estaba en funcionamiento (hasta que se cerró en 1948), desarrolló las tradiciones de la escuela de arte que fundó. El propio maestro salió de Jerusalén y murió pocos años después en Beirut. Y Mkrtich Karakashyan y Nshan Balyan, cuyos caminos se separaron de Hovhannisyan allá por 1922, fundaron su propio taller llamado 'cerámica palestina'. Aquí, una gran cantidad de baldosas cerámicas y vajillas están elaboradas con pinturas de marcado carácter cristiano. Para el cementerio armenio en el monte Sion, su taller hace cuatro paneles monumentales, en el centro de cada uno de los cuales hay una cruz como símbolo de la próxima resurrección de los muertos. Por supuesto, estos dos maestros también se inspiran en la antigüedad armenia de Jerusalén, en particular, los mosaicos del siglo VI de la capilla-cripta excavados por arqueólogos y otro, algo más tarde, en el palacio omeya, no lejos de Jericó. Todos sus elementos vegetales y animales - enredaderas, pájaros, frutas, gamos, etc. - tienen un simbolismo cristiano muy específico. A menudo, en el estilo de estos mosaicos, no solo se hacen azulejos, sino también platos, por ejemplo, jarrones. La última obra a gran escala del taller Karakashyan-Balyan se remonta a 1963: esta es la fachada de la catedral armenia de St. James. En el centro de cada uno de los dos paneles, decorados con cruces y ubicados a los lados de la entrada, hay hornacinas con puertas enrejadas. Aunque grandes obras como las mencionadas han sido producidas por muchas personas que trabajaron en el taller, cada una de ellas tiene un estilo único de sus fundadores. Al principio, los artistas hicieron dibujos en papel, luego fueron transferidos a azulejos y pintados por estudiantes bajo su supervisión. Por supuesto, los propios artistas solían pintar directamente sobre los platos, y estos objetos se convirtieron más tarde en modelos a seguir.



Hovhannisyan, Karakashyan y Balyan sentaron las bases de la escuela de cerámica armenia de Jerusalén, a la que pertenecen muchos maestros notables. Sin duda, una de las figuras más llamativas de la misma - Marie Balian, que empezó pintando baldosas individuales y pasó a crear grandes paneles con un estilo reconocible, caracterizado por una gran cantidad de pájaros, peces y gacelas. Cada uno de los representantes del mundo animal, ya sea que esté representado en un gran panel o en una vajilla en miniatura, Marie dio una dinámica característica, de modo que las aves y los animales representados en movimiento a veces parecían vivos. El comienzo, sin exagerar, de la fama mundial de la cerámica armenia de Tierra Santa se estableció en 1986, cuando se inauguró la exposición “Cerámica armenia de Jerusalén” en Tel Aviv, en el Museo Haaretz. El comisario de la exposición, Yael Olenik, presentó las obras de dos generaciones de maestros, a partir de 1922, sus herramientas, pinturas y mucho más. Y en 2000, el Museo Eretz Israel de Tel Aviv organizó la exposición Birds of Paradise dedicada a la obra de Marie Balyan. Las obras de los fundadores de la Escuela de Cerámica Armenia de Jerusalén todavía inspiran a cientos de artesanos que viven en Tierra Santa. En primer lugar, en el barrio armenio de la Ciudad Vieja, así como en otros lugares del mapa de Israel. No en vano hay un chiste aquí de que una parte considerable de la cerámica armenia, que se exhibe en las tiendas y tiendas de souvenirs de Jerusalén, 'se fabrica en Hebrón, en Malaya Arnautskaya'. De una forma u otra, todo tiene un estilo característico de Jerusalén y, lo más importante, se lleva a cabo exclusivamente a mano utilizando tecnología tradicional: ninguna producción en masa en este caso es inconcebible.




A menudo hay un taller al lado de la tienda, donde se hace todo lo que se muestra en los escaparates. En este caso, es posible que se le invite a ver con sus propios ojos cómo aparece un cuadro brillante y delicioso en un plato y un jarrón: edificios de la Ciudad Santa, árboles, animales y pájaros ... turista poco exigente, de los cuales, lamentablemente, hay muchos en las tiendas de souvenirs de Jerusalén. Por supuesto, la cerámica armenia original no es barata en comparación con los productos producidos en masa. Y lo ultimo. Si decides visitar el Barrio Armenio de la Ciudad Vieja y comprar algo de cerámica tradicional, no debes hacerlo el domingo. En este día, definitivamente no comprará nada que valga la pena aquí. Todos los maestros armenios son cristianos; tanto los que hacen platos como los que los venden descansan los domingos. Y esto es, por supuesto, correcto. V.Sergienko